Héctor
Soto, es uno de los charanguistas más representativos de
Chile. Gran parte de sus
grabaciones
y sus presentaciones, como solista en charango,
fueron las primeras que se realizaron en su país,
las cuales se han
constituído, con el correr del tiempo,
en fuentes de aprendizaje para muchos
charanguistas chilenos.
"Cachimbo", "Charango" y
"Charango vol 2", discos grabados por Héctor Soto
a fines de los 60 y principios de los 70, se constituyeron por mucho
tiempo en uno de los pocos referentes que existieron de
este instrumento en Chile. Desde el principio Héctor
Soto otorgó a su repertorio charanguístico una especial
importancia a temas de
la música chilena, algunos recopilados o creados por él
mismo, y otros de autores chilenos de reconocida
trayectoria cuyas versiones instrumentales fueron las
primeras que se hicieron en Chile (Violeta Parra:
"Run Run se fue pal Norte", "Los Pueblos Americanos"
"Gracias a la Vida" "Corazón Maldito", "Volver a los
17". Rolando Alarcón: "El Negro Cachimbo", "La
Celada". Raúl de Ramón: "La Mula Rosilla", Sofanor
Tobar: "La Burrerita", Hernán Alvarez "Mano Nortina", Victor Jara:
"Te Recuerdo Amanda", "Plegaria del Labrador", Patricio Manns:"Llegó
Volando",
etc.) dando con esto, origen al nacimiento del charango
con un sonido autenticamente chileno.
Héctor
Soto tiene la más extensa discografía como charanguista
en Chile, cuyas grabaciones han sido publicadas por
prestigiosos sellos grabadores, entre ellos: ODEON, EMI,
RCA, SONY, LAURO, CARACOL, INFOPESA. Por otra parte se
ha destacado como compositor de un amplio repertorio de
música chilena y especialmente para charango.
Estudia con su padre, Pedro Soto S. músico,
pianista, acordeonista, guitarrista, folklorista. La mayor influencia en su
formación como
folklorista e investigador la recibe de Maria
Ester Grebe, musicóloga chilena, siendo su alumno en la
carrera de Etnomusicología en la Universidad de
Chile en 1973.
Durante
un largo tiempo, realizó un arduo trabajo de
investigación folklórica, recopilando valiosas
expresiones musicales en el norte de Chile.
Héctor Soto, es
Profesor de Historia y
Geografía.
Su
última grabación fue realizada junto a otros charanguistas chilenos en 2001, "Charango: Autores
Chilenos", con quienes participó en algunos recitales.
INSTRUMENTOS MUSICALES:
Charango tenor, Ron Roco, Maulincho, Guitarra, Tiple, teclados.
BIOGRAFÍA MUSICAL:
HECTOR
ORLANDO SOTO VELOSO, charanguista chileno. Su padre Pedro Soto,
folklorista, le enseña sus primeras lecciones de
guitarra iniciándolo en el conocimiento de la música
chilena. A través de él conoce el repertorio de Luís Bahamondes, Nicanor Molinare, Francisco Flores, Clara
Solovera y muchos otros autores clásicos de los años 50.
A los 10 años ya pulsaba la guitarra, formando un duo
con otro niño, el “Duo San Francisco”, quienes actuaron
en todos los escenarios que le brindaba la ciudad de Los
Angeles, ciudad en la que vivió gran parte de su
juventud. A los 12 doces años sorprende a su padre, con
una tonada compuesta por él. A partir de aquel momento
Héctor no paró de componer música durante toda su vida.
Durante su adolescencia también se sumó a la
“Nueva Ola”, tocaba la guitarra eléctrica y
actuaba como solista cantando sus propias
canciones, como "Orlando". Antonio Contreras, productor de
Discos Caracol, lo escuchó en “El Calducho”
de la Radio Portales y le hizo grabar un
disco 45, con dos canciones de su autoría:
“Es el Amor” y “Eres un Imposible”.
No fue un disco de gran éxito, pero sería
muy importante para el futuro charanguista,
pues esto le abrió las puertas para futuras
grabaciones. Otros artistas también grabaron
canciones de su autoría.
En 1963
ingresa a la Universidad Técnica del Estado de Santiago
a estudiar Pedagogía en Historia y Geografía y retorna a
sus viejos afanes y gusto por la música folklórica.
Estando en la Universidad en 1964 fundó,
siendo su primer Director, el “GRUPO
FOLKLÓRICO DE LA UNIVERSIDAD TÉCNICA DEL
ESTADO” , hoy “Ballet Folklórico de la
Universidad de Santiago”, con el cual
hicieron varias presentaciones y giras. Es
en este grupo en donde conoció a Lilo
Retamal y a Roberto Fernández, con quienes
formó el trío, “LOS DEL PILLÁN”, para
representar a su universidad en el Tercer
Festival de la Canción Universitaria en
1965. Héctor Soto envió 2 temas de su
autoría, “LA REFALOSA DE INDIO” y el
cachimbo “EL DESIERTO QUEDÓ OSCURO”.
Obtuvo el 2° y
3° lugar con sus dos canciones lo que le
valió que la primera de ellas fuera
publicada en un disco LP que publicó la
Universidad Católica.
Por otra
parte ambos temas fueron grabados por "Los del Pillán"
en un disco 45 editado por la productora Caracol, a dos
semanas de haber participado en el festival. Ambos temas
tuvieron una muy buena aceptación en el público y la
crítica de la época.
Eran los
tiempos de la “Nueva Ola Folklórica”. Luego vinieron
otras grabaciones, la mayoría de inspiración nortina;
Mulita, Cachimbo Pampino, Voy a bailar contigo, Dime
Morena, etc. sumando un total de 4 discos 45.
En una
actuación en Viña del Mar, conocieron al “ Trío Kunza”,
en donde Eric Bulling, su director, tocaba el charango.
En ese tiempo Héctor mantenía colgado en una pared un
charango de quirquincho que una amiga le había traído de
Mendoza, mucho tiempo atrás, sin despertarle mayor
interés. Eric afinaba el charango como guitarra (mi si
sol re la). Fue el detonante. Héctor comenzó a explorar
su charango. Fue con esta afinación que Héctor Soto
compuso sus primeras canciones para charango.
En el año
1965 fueron invitados a representar a Chile, como
Embajada Cultural, a la celebración del aniversario
patrio del Perú, bajo la administración del Presidente
Belaunde Terry, para quien actuaron en una presentación
en la Casa de Gobierno. También dieron un recital en la
Universidad de San Marcos, y otros centros culturales
SU PRIMERA
LECCION DE CHARANGO.
En este
viaje Héctor Soto, tuvo la oportunidad de contactarse
con folkloristas del Perú, entre ellos un grupo que
conoció accidentalmente en el puerto de Pisco, encuentro
fundamental para su carrera como charanguista que él
relata de la siguiente manera:
“Viajábamos a Lima representando a Chile
como embajada cultural diplomática. Un avión nos dejó en
Arica y desde allí preferimos irnos en un taxi hasta
Lima, para conocer mejor el sur del Perú.
Al llegar a Pisco, el automóvil en que
viajábamos
se vio involucrado en un accidente.
Eso nos obligó a quedarnos durante dos días en este
lugar. Los lugareños al saber que un grupo de músicos
chilenos estaba en el pueblo, organizaron un evento para
que nosotros actuáramos. Lo hicimos y en retribución se
presentó para nosotros un grupo de folkloristas del
lugar.
Mi atención se concentró inmediatamente
en un veterano que pulsaba las cuerdas de una
guitarrilla de 12 cuerdas metálicas (charango con caja
plana igual que una guitarra y con tres ordenes dobles y
dos triples).
Este acontecimiento se depositó en
lo más profundo
de
mi sensibilidad
musical. El punteaba y llevaba la dirección de un grupo
muy parecido a una estudiantina. Al día siguiente,
aprendí de su sabiduría todo lo que pude.
Allí nací como charanguista. Nunca
imaginé lo que el charango
llegaría a ser
en mi vida,
razón por la cual, no le dí mayor relevancia al
incidente. Con el paso del tiempo, olvidé su nombre. Hoy
sólo me
queda
de
su recuerdo,
una pequeña guitarrilla que compré en Tacna, cuando
venía de regreso de aquel viaje y que por fortuna usé en
mis primeras grabaciones. Su imagen campesina corvada
sobre su instrumento, es muy difícil de olvidar. Desde
esta página le rindo un homenaje
y mi agradecimiento por haberme brindado la satisfacción
de beber mi primer trago en la fuente misma del
charango.”
El
año 1966, Los del Pillán, vieron publicado su primer
disco de larga duración en “Discos Caracol”, el que
incluía 12 canciones de raíz folklórica, compuestas por
Héctor Soto, llamado:
“CHILE MODERNO”
Para ese
entonces Héctor ya estaba tocando el charango, pero sin
el convencimiento que éste podía utilizarse con el trío
vocal y además por la propia oposición de los otros
integrantes, por el desconocimiento que la gente tenía
del instrumento y por sentir que no tenía ninguna
vinculación con nuestra música.
PLAY
Mulita (Héctor Soto)
El año
1966 fue un año de muchas actuaciones para Los del Pillán: “Mulita” de Héctor Soto se encumbró en los
primeros lugares de los ranking de las radios. Viajaron
a Uruguay, actuando en la radio y televisión de
Montevideo. Estaban preparando una segunda grabación
para Caracol. Esta vez se trataba de un poema
musicalizado hecho por Héctor Soto, llamado “La
Independencia”.
Lilo Retamal, Roberto Fernández y
Héctor Soto
El mismo
año crea y anima el programa radial “IMÁGENES
FOLKLÓRICAS” en la Radio Universidad Técnica,
programa de difusión folklórica que se mantuvo en el
aire hasta 1973, fecha en que la radio fue silenciada
por los militares.
Héctor
había tomado la decisión de dedicarse al charango. El
año 66 debuta como charanguista por primera vez en
el disco y lo hace acompañando en algunos temas al
conjunto de niños: “Los Cuncumenitos”, a petición de Silvia
Urbina directora del grupo. El disco lo publica Odeón el
año 67.
Es el momento en que en
acuerdo con los otros integrantes de “Los del Pillán”
resuelven disolver el trío, dejando pendiente el trabajo
del 2° LP.
Lilo Retamal (vientos) se unió a Héctor
(charango) y junto a dos compañeros de la Universidad,
Jaime Arredondo (guitarra) estudiante de Contabilidad y
Jaime Maureira (percusión) estudiante de Química y
formaron el cuarteto “Los Collas”.
Para ese
entonces Héctor Soto ya dominaba su instrumento, una
guitarrilla peruana de doce cuerdas y un charango de
quirquincho, el mismo que descolgó de la muralla para
colgarlo a su pecho y acompañar a Los Cuncumenitos.
Hicieron muchas presentaciones fundamentalmente en
radios, teatros y colegios. El repertorio del grupo
circulaba en torno al charango. Muchos de los temas eran
canciones creadas por autores chilenos que fueron
arregladas para la conformación del grupo. “ La
Burrerita” de Sofanor Tobar, “Mano Nortina” de Kiko
Alvarez, “El Negro Cachimbo” y “La Celada” de Rolando
Alarcón, “El Cachimbo” tradicional, etc. Otros temas
eran originales de Héctor Soto y otros recopilaciones
realizadas por Héctor y Lilo en las incontables
correrías que hicieron por el norte en busca de
material: “San Miguel de Piura”, “Cachimbo de Pica”,
“Cuculí”, “La Mandarina”, “La rueda”, “Sortija o
anillo”, etc. Eran tiempos difíciles para el charango.
Jaime Maureira,
Antonio Contreras (Poductor Caracol )
Lilo Retamal y Héctor Soto
durante la grabación
del disco "Cachimbo" en 1967.
(1967)
LOS COLLAS (LOS DEL PILLAN)
Hector Soto, Jaime Arredondo, Lilo Retamal
y Jaime Maureira,
La naciente música nortina chilena
de los primeros años de la década del 60 era cuestionada por
el
común de la gente por sentirla foránea. Héctor Soto relata:
"Siendo yo integrante de "Los del Pillán"
(Los Collas),
incorporamos algunos instrumentos andinos que trajimos
del Perú, quena, charango y zampoña. Fue en aquellos
años que yo inicié mis primeras incursiones en el
charango y la música instrumental andina. Para el
público que nos escuchaba, éramos músicos abolivianados
o directamente bolivianos. Nos inquirían detalles de la
"guitarra chiquitita" que yo tocaba, o de la “flauta de
pan” produciendo más de una reacción adversa a nuestra
presentación especialmente de aquellas personas que
conservaban algunos sentimientos anti bolivianos,
dejando en claro el desconocimiento que se tenía de
estas expresiones populares y los vínculos con que estas
se estaban atando a Chile. Estábamos muy lejos del
sentimiento de pertenencia que hoy tenemos de esta
música".
En el mismo año 67 los escucha Antonio Contreras, y
decide grabar con ellos. Surge el disco:
“CACHIMBO”
(ODEON:
LICENCIA CARACOL)
Publicado
en 1968, primera grabación hecha en Chile con el
charango como solista, uno de los primeros discos de
música instrumental nortina chilena y que incluyó gran
parte del repertorio de “Los Collas”. El nombre de “Los
Collas” fue reemplazado por el antiguo nombre de “Los
del Pillán”, ante la información que ya existía otro
grupo con ese nombre.
Fotografía de la carátula del disco:
CACHIMBO Fiesta de la Tirana 1965 (tomada por Héctor
Soto)
"El Negro Cachimbo"
El
año 1968 comienza a ejercer su carrera de Profesor de
Estado con mención en Historia y Geografía, en diversos
colegios secundarios de Santiago.
Loa años
siguientes fueron años muy convulsionados políticamente
y el norte de la música comenzó a girar en relación al
momento que vivía Chile, fundamentalmente la “canción
protesta”.
El año 69, los antiguos “Los del Pillán”, se
juntaron de nuevo para completar el
compromiso que por contrato habían dejado de
cumplir cuando se separaron, grabar para
"Caracol":
“LA
INDEPENDENCIA” ,
(ODEON:
LICENCIA CARACOL)
poema musicalizado de Héctor Soto, cuya
temática es la Independencia de Chile.
Se publica el disco en el año 1970. Para
entonces “Los Collas” habían dejado de
actuar. Intervienen en esta grabación en la
lectura de los textos, el locutor Juan
Carlos Gil, en los arreglos y dirección
orquestal, Carlos Grunewald, Héctor Soto en
la guitarra y en las voces "Los del Pillán".
(Roberto Fernández, Lilo Retamal y Héctor
Soto).
"Rodiguez fue" (Héctor
Soto)
El año 70
Héctor Soto decide convertirse en solista en charango.
"Rosita de Pica "
(Héctor Soto)
Primer
disco de charango solista editado en Chile, por Producciones Caracol de
RCA VICTOR Chilena. (Héctor
Soto en las escalinatas del Cerro Santa Lucía en
Santiago de Chile, 1969)
Primer
disco de charango de Héctor Soto solista editado
por
RCA VICTOR en
Argentina.
(1971)
Ofrece su
proyecto a Producciones Caracol, este acepta y Héctor se
pone en la tarea de buscar un nuevo conjunto. Se puso en
contacto con el grupo “Chakaymanta”, quienes lo
acompañaron en su primera grabación que comenzaron a
realizar en julio del 70: Pedro Díaz (Guitarra),
Guillermo Vargas (Guitarra), Jaime
Arredondo, y los hermanos Villalón que se sumaron en la
quena.
El año 1971 se publica “CHARANGO”,
(ODEON:
LICENCIA CARACOL)
primera grabación hecha en Chile por un solista en
charango.
El disco contenía música chilena por el
lado 1 y música del altiplano en el lado 2. Esta
grabación se publica primero en Chile (Caracol), y luego
en Perú
(editado por INFOPESA), Bolivia (editado por LAURO) y
Argentina (editado por RCA VICTOR), constituyéndose en
el primer charanguista chileno y el primer interprete
chileno de música andina publicado en estos países. Este
LP contenía las primeras versiones instrumentales que se
hicieron en Chile de canciones de Violeta Parra (Run Run
se fue pal Norte), Rolando Alarcón y otros. Este disco
se ha mantenido en catálogo desde el año 71 hasta
nuestros días.
Primer
disco de charango de Héctor Soto solista
editado
por INFOPESA en Perú
(1971)
Primer
disco de charango de Héctor Soto solista editado
por LAURO en Bolivia. (1971)
En este
disco se incluye “Rosita de Pica” de Héctor Soto,
tema que a la postre se transformaría en uno de los
temas más populares y recurrentes del repertorio chileno
para charango.
El año
1973 Caracol, publica:
“CHARANGO, VOLUMEN 2”
(ODEON:
LICENCIA CARACOL)
Constituyéndose en la segunda grabación de
un
solista en charango en Chile. En este disco la mayor
parte de los temas grabados pertenecen a Héctor Soto.
Este álbum tuvo una gran aceptación, y su primera
edición se agotó rápidamente, pero su divulgación se vió
interrumpida por la prohibición de publicar discos de
música andina después del golpe militar de 1973, pese a
que se trataba de un disco instrumental que no tenía
ninguna vinculación política Lo acompañan en esta
grabación Pedro Díaz y Guillermo Vargas en
guitarra y en percusión Ramón Salazar.
"Atacama La Grande "
(Héctor Soto)
Durante
casi 8 años la música andina estuvo cuestionada por la
Junta Militar, por lo cual su ejecución pública o
producción discográfica estuvo reducida a muy escasas
expresiones. Sin embargo, los discos de Héctor Soto
ahora convertidos en casetes se siguieron vendiendo en
la clandestinidad bajo la forma de las más diversas
carátulas y nombres, manteniéndose vigente, como pasó
con gran parte de la música andina grabada antes del 73.
En estos mismos años se
publicó en Bolivia; "Charangos Famosos",
editado por LAURO con Héctor Soto junto a Mauro Núñez, Los Jairas
(Ernesto Cavour), Celestino
Campos y otros grandes del charango boliviano.
En 1983,
Héctor Soto volvió a la carga y se presentó a Emi Odeón
Chilena para realizar una nueva grabación con una gran
cantidad de composiciones creadas en este período de
silencio.
En 1984
Emi publica :
“HÉCTOR
SOTO, EL MAESTRO DEL CHARANGO”
(EMI )
nombre con
que lo identificó Max Quiroz, productor de EMI,
grabación que se transformaría en el primer volumen de
esta nueva etapa en la carrera artística del
charanguista. Para ese
entonces ya teníamos charanguistas nuevos en Chile:
Cesar Palacios, Pedro Plaza, Gastón Avila, Fernando
Sepúlveda. En esta grabación Héctor Soto muestra una
nueva faceta en su forma de tratar el instrumento y de
componer. Lo acompañaron en esta grabación, Alberto
Riveros, Pedro Plaza, Maximiliano Reyes. Héctor Soto
aporta 9 temas de su autoría. En esta grabación se usa
por primera vez en Chile el Ronroco y el Maulincho.
La Carrera del Chasqui
(Héctor Soto)
HECTOR SOTO EN
ARGENTINA
En 1984 Héctor Soto,
después de una corta incursión a Buenos Aires y Córdova, se
radica en Mendoza, Argentina, en donde reside por 8
años, dedicado exclusivamente a la producción de su
música. Formó su propio grupo y con él siguió trabajando
en nuevas grabaciones y presentaciones. En 1985 se
integra a la Orquesta de la Municipalidad de Mendoza, en
donde trabajó como músico estable hasta 1991,
siendo compañero de una generación de
prestigiados músicos trasandinos: Minty Gutiérrez del
Barrio, Antonio "Cacho" Morales, Andrés "Polaco" Krizac
(Premio Anibal Troilo), Germán Lucero, entre otros, con quienes realizó
una grabación discográfica. Con el Coro "Los Niños
Cantores de Cuyo" de la Universidad Nacional de Cuyo,
realizó una nutrida cartelera de presentaciones en
diversos lugares de Argentina.
Viajaba casi todos los años a grabar en
EMI ODEON, acompañado por destacados instrumentistas
cuyanos, entre ellos, Rolando García, Raúl "Tilín"
Orozco (Ganador Festival de Viña), Gonzalo de Borbón,
Pepe Sánchez, Germán Lucero, Jorge Molina, Luis Martineti, Angel Ortiz, Carlos Ferraresi, Oscar Medina,
entre otros.
En el
intertanto, continuó con su producción musical,
dedicándose además a la enseñanza, creando su propio
“Instituto del Charango” llegando a colocar a sus
alumnos en el escenario del Festival de Cosquín u otros
haciendo sus propias grabaciones.
En 1985
realiza su segunda grabación para EMI ODEON Chilena:
“MI CHARANGO”
(EMI )
en donde se puede advertir la
madurez que alcanza como charanguista, con un estilo muy
personal tanto desde el punto de vista interpretativo
como en la originalidad de sus composiciones. En esta
grabación nace “Khespiña” una canción tonada que define
de gran manera el estilo de Héctor Soto. Lo acompañaron
los músicos argentinos, Gonzalo de Borbón y Raúl Orozco
en las guitarras, y de Chile, Max Reyes en los vientos y
Sergio Leiva en el Contrabajo. H Soto aporta 10 temas de
autoría.
Khespiña (Héctor Soto)
En
1986, Emi publica su tercera producción llamada:
“EL
MAESTRO DEL CHARANGO” VOLUMEN 3.
(EMI )
Lo acompaña un
excelente guitarrista oriundo de San Juan, Argentina,
Rolando García Gómez que con Raúl Tilín Orozco,
hacen una dupla excepcional. Héctor Soto manifiesta
respecto de esta grabación, que él no sabe “quien
acompaña a quien”. En zampoña y quena, siempre el
recordado Max Reyes y en el contrabajo Sergio Leiva,
entonces músico de la Orquesta Sinfónica de Chile.
Héctor Soto aporta 11 temas de su autoría.
La Huella del
que viene (Héctor Soto)
En 1987,
Emi Odeón Chilena publica:
“EL MAESTRO DEL CHARANGO”,
VOLUMEN 4
(EMI )
lo acompaña en
guitarra y bajo eléctrico el excelente músico argentino,
Oscar Medina. La curiosidad de esta grabación es que
todo lo que se escucha en ella lo hicieron sólo entre
Héctor Soto y el guitarrista. Hector tocó el cuatro,
ronroco, charango, guitarra y percusión. En los vientos
el desaparecido Max Quiroz. Héctor Soto aporta 10 temas
de su autoría.
Charango del
Sol (Héctor Soto)
En
1989, EMI Odeón Chilena publica:
“BELLAS MELODÍAS EN
CHARANGO”
(EMI )
Esta grabación significa la primera incursión
de Héctor Soto en la música popular. Trabaja con el
músico y arreglador argentino Carlos Ferraressi en los
teclados, y los músicos argentinos Angel Ortiz en la
zampoña y Luis Martineti en la Flauta Traversa. Esta
grabación fue realizada enteramente en Argentina en los
Estudios “Bunker”. Aporta 1 tema original.
"Y Volveré"
En 1990,
EMI Odeón Chilena publica:
“EL MAESTRO DEL CHARANGO VOLUMEN 5”.
(EMI )
Esta
grabación fue realizada con el aporte de los músicos
argentinos, Germán Lucero, Jorge Molina, Pepe Sánchez y Angel Ortiz. En los vientos la infaltable participación
del chileno Max Reyes. Algunos temas fueron grabados en
Argentina y otros en Chile. Entre los temas Héctor Soto
aporta 9 temas de su autoría.
"Quiero Ser tu Sombra"
En enero
de 1992, Hector Soto retorna a Santiago de Chile, retomando su
actividad como profesional de la docencia.
En
1992 Héctor Soto, renuncia a EMI y es contratado por
SONY MUSIC, la cual publica el mismo año:
“HECTOR
SOTO, EL MAESTRO DEL CHARANGO Y SU ORQUESTA SAMPLE”
(SONY MUSIC)
con temas populares. El mismo hizo los
arreglos y tocó los teclados. La grabación
fue hecha en los Estudios “Bunker” de
Mendoza. Aporta dos temas de su autoría
"Cuando partir es morir" (Héctor Soto)
En 1995
SONY MUSIC , publica:
“CHARANGO,
HECTOR SOTO Y SU CHARANGO”
(SONY MUSIC)
disco que recopila todos
los temas grabados por Héctor Soto en sus dos primeras
grabaciones. Incluye 10 temas originales, entre ellos
“Rosita de Pica”.
Frente al Charango (Héctor Soto)
En 1996
crea su página web “EL TAMBO DEL CHARANGO”, la que en
1999, pasó a llamarse:
“CHARANGO PARA TODOS”
página
pionera en la difusión del charango en Internet, desde
donde miles de aficionados han accedido a sus
primeras lecciones de charango. Muchos
portales creados con posterioridad la han
tomado como modelo. La
página ha sido reconocida por el Ministerio de Educación
de Chile como “Sitio Educativo” y por la “Asociación de
Músicos Andinos”, como “Super Página Musical”
y se mantiene desde hace varios años en los
primeros lugares de los buscadores de
información acerca del charango.
ICONO DE
"Charango
para todos"
En
1999 EMI ODEON CHILENA, publica:
“HECTOR SOTO, MIS
MAYORES EXITOS"
(EMI)
una recopilación de temas grabados
para este sello con veinte temas. La selección fue
realizada por el legendario Rubén Nouzelles productor
folklórico de la EMI, con 15 temas de la autoría de
Héctor Soto.
"Embrujo de Carnaval" (Héctor Soto)
En 2001
junto a varios connotados charanguistas chilenos, entre
ellos Horacio Durán, Freddy Torrealba, Italo Pedrotti, Warner
publica:
“CHARANGO: AUTORES CHILENOS”,
(Warner)
trabajo en
el cual Héctor Soto aporta 2 temas originales: Una nueva
versión de “Rosita de Pica” y “Khespiña”.
"Rosita de Pica" (Héctor Soto)
En la
actualidad Héctor Soto se encuentra abocado a ejecer su
carrera profesional docente.
